「京都藝術中心」茶室偶遇 ～ 三原聡一郎

「京都藝術中心」茶室裡的彩虹『掛軸』

「侘寂」之美的新演繹

京都藝術中心的「明倫茶室」如常舖設榻榻米，中央牆上的『掛軸』一秒前還是空白一片，瞬間浮現一抹電光彩虹。這一刻，是午後1:30。

『晴天之日約下午1時半，就是作品出現之時。』以上是該視覺藝術作品的描述，作者是三原聡一郎 （Mihara Soichiro）。

「我把『這小東西』放在接收日光的位置，買來尚未書寫的空白『掛軸』，調教好位置，假若當日天氣明朗，便可以反射出彩虹。』Mihara 所指的『小東西』，其實是一具自製的電子日光感測器，貼上色彩過濾紙，便可將陽光七色投影到『掛軸』，成為了茶室的主體。

『小東西』靜靜地放置於茶室窗戶一隅。

彩虹投影： 浮現於日本茶室

「在日本傳統茶室，必有一個「床の間」（とこのま 即 Tokonoma ) 的裝飾位置，那中央的「掛け軸」（かけじく 即 Kakejiku) 是整個茶室的重心，掛哪一幅字畫，插哪一支花，都很考究；會因應季節，以及款待客人的身份，作出不同的選擇。」活力十足的 Mihara 為讓我更明白他的意思，還用了紙筆畫起圖像，進一步解釋：「我選擇掛起空白的『掛軸』是靈機一觸，來到這茶室感受了一會，概念便形成。」大抵日本人自少受「侘寂」(わびさび即 Wabisabi) 美學薰陶，從概念上的「空白」、「孤寂」、「枯萎」、「無常」、「不完美」，到物體上的砂石、青苔、微生物、空氣等，均特別容易有所頓悟。

藝術家三原聡一郎解說作品。

這道彩虹投影，會隨著日光轉濃變淡，在剎那出現，又在剎那間淡出消失，讓『掛軸』回復空白；這不期然令人想起16世紀日本安土桃山時代的茶道大師及哲人「千利休」所說的，一生可能祗有一次難得的相聚緣份。「妳説得對，妳若來早一刻，或者來晚一點點，都遇不上彩虹投影，這就是いちえいちご『一期一會』。」才剛與Mihara 相識，想不到便談到人生的道理，感覺暢快。

青苔球體： 疊席上的「枯山水」

1980年生於東京，2006年畢業於岐阜的IAMAS（Institute of Advanced Media Arts & Science)，Mihara 最愛以科學知識及小工具，配合大自然素材，創製出奇異詭秘的視覺藝術。茶室中除了彩虹投影掛軸，還有另外兩件作品：其一是四顆好像附有靈體的青苔球體，似靜卻動，每隔約數分鐘，便出其不意地在榻榻米上滾動，甚是奧妙。

《青苔球體》2016

「這些物體為何移動？是一個 Mystery，我也不知道究竟啊。」被派看守茶室的美智子必恭必敬地說。自言祗愛日本畫和佛像，對當代藝術一窺不通的美智子，是京都藝術中心所僱用的300多個長者義工之一，對於這些新一代的藝術品，好像也慢慢喜歡上來。

青苔是日本「枯山水」庭園構成的重要元素，本來就是大自然中的微生物，移動生長本是尋常之事；Mihara 用青苔包裹輕身的碳纖維，把球狀的青苔由戶外庭園移放到茶室的榻榻米上，可說是別出心裁地，構成了煥然一新的視覺風景。由此可見，他的藝術看似無緣無故，無跡可尋，卻與天地及大自然互相呼應。

微小生物  皆有生命力

《微生物燃料電池》2016

《微生物燃料電池》是放在「床の間」附近的另一件創作，暗示大自然物質持續轉化，也在讚頌天地間的微小生物，凡珍而重之，用得其所，都可為這宇宙「加油」。原來微生物產生的酸性物質，可變成能源，如太陽能一樣當作電池使用，讓玻璃瓶頂端的小燈泡亮起來，散發光源。Mihara 在展覽期間，不時視察微生物的生長情況，添加一點醋劑，看來藝術家的工作，就是如此：替你我拿起一面「放大鏡」發掘身邊未被察覺、尋常卻美妙的事物。

將茶室當作Art Space，對於Mihara來說是頭一趟，這展覽亦是京都藝術中心15週年的一項重頭戲，希望吸引更多市民來參與及觀賞。自2011年起，Mihara便開始創作「空白項目」(Blank Projects)，今次展覽是此項目的第三回，當時是回應東日本大地震及海嘯事件，今回心境逐漸回復平靜，改而強調和欣賞靜物的生命力和動態。島國漂浮，天災頻繁，人生無常，日本人體會甚深。也許「空白」才是持久的真相，當彩虹沒有出現之時，更能襯托出茶室的「和、敬、清、寂」，享受這種「空白」，把一切放下，也是對「禪」的一種體會。

「空白」可能才是常態。

京都藝術中心

三原聡一郎（藝術家）網址：
http://mhrs.jp/

展覽：

三原聡一郎展『空白に満ちた世界』

Soichiro MIHARA Solo Exhibition "The world filled with blanks"

地點：
和室「明倫」
KAC Art Festival Variety Box Exhibition
京都芸術センター
京都府京都市中京区室町通蛸薬師下る山伏山町５４６−２

日期：
 7/2 - 6/3/2016