Hacker Ethos: 「駭客」思潮造就新藝術

Simon Denny 的 Server Rack 裝置作品《Modded Server Rack Display; Adapting Hacking》2015

沒有想過把電腦室的伺服器架 (Server Rack)搬進藝術空間，會令人耳目一新，拍案叫絕罷？！原因不單純粹是「現成物」的議題，而是當下大時代的「駭客」思潮 (Hacker Ethos)正熱得火紅。

Simon Denny（33歲） 是居於柏林的新西蘭藉藝術家，在56屆威尼斯雙年展（2015年) 代表其國家參展，當時以重塑手法繪畫「斯諾登」公開的 NSA (美國國家安全局) 幻燈片，一座座伺服器架進駐覆蓋文藝復興天花壁畫的聖馬可圖書館 (Marciana Library) ，成為遊人佳話，算是抓緊機會上位的成功例子。

Simon Denny 於2015年威尼斯雙年展代表新西蘭館作品 Secret Power 

曾幾何時「駭客」代表入侵個人私隱或檔案，非義之舉。今天是以「駭」制「駭」成了大條道理：就像「斯諾登」公開英美政府長期秘密監控群眾，提取國民通訊紀錄，另外近日國際組織 Hack 了巴拿馬文件，公開300萬份富豪政要的財富資料檔案，全球市民無不報以掌聲。

「駭客」思潮，成創意源頭

以國際新上位藝術家Simon Denny牽頭，聯同11位中國年輕藝術家的香港群展：「Hack Space」，可說是三、四月排山倒海展覽進入尾聲的重頭戲。

Simon Denny 說 "Hack"一字，最早是 美國波士頓MIT 大學於1946年創立的學生研習組織所提出的佻皮用語。他亦認為敢於說不，挑戰現存框架，提出非傳統的問題及解決方案，是「駭客」精神的內核 (Asking unconventional questions, provide unconventional solutions to the problem... able to say NO and question a system that works)。中國當代藝術中獨特的「山寨」文化，亦同時蘊含「駭客」精神，換言之先抄襲後創新，是創新猷的源頭。

在2015年倫敦 Serpentine Sackler Gallery （蛇形畫廊）的大型展，Simon 展出了「駭客」思潮下私人企業（蘋果、Zappos網上鞋店）及政府機關 GCHQ ( 英國中央情報局）採用的"Agile" 及 "Halocracy" 管理模式，新思維巔覆傳統規律，既靈活自覺，又無跡可尋。這幾件別具一格的思考性裝置，成為是次香港展的主打作品。

Simon Denny 展出拆解英國 GCHQ(即中央情報局)管理模式的大型裝置。

不過，與其說展覽是眾星拱照 Simon Denny  的「駭客」系列，不如說這是一個展現八十後中國新一代藝術家創意實力的熱鬧雞尾派對，他們取材於社會現實，回應新科技、消費模式、城市變遷，作品可說各自各精彩。當然，作品也猶如「現成物」，經由藝術家、策展人走訪北京藝術家工作室中擷集而成。

曹斐《Rumba II: Nomad》2015

影像作品中曹斐的《Rumba II: Nomad》（2015) 短片以「電動吸塵機」遊牧於北京四環拆遷新區，活現城市中持續的摧毀與更新，兼融揮洒自如的創作幽默與浪漫；而陶輝的《一個人物與七段素材》（2016) 則創造出視覺與聽覺分離的領域，帶領觀者自我拼湊城鎮及人際關係中的各式景觀。

陶輝《一個人物與七段素材》2016

引人注目的藝術家作品還有徐文愷（aaajiao) 的《窮人採礦 I 》（2011) 及 李燎《消費 》（2012) ，前者調侃比特幣（Bitcon） 的不穩定性，後者透過加入深圳富士康生產線45天，賺取買得起一部16GB iPad Mini的酬勞之後離職，  以行為藝術模式反思勞工與消費背後隱藏的焦慮及不安。

徐文愷《窮人採礦 I》2011

李燎《消費》2012

香港的當代藝術環境正經歷轉變。K11與倫敦Serpentine  Sackler Gallery 的合作，引進更多國際級藝術家及策展人來港。著名策展人Hans Ulrich Obrist 之前訪港多次，唯專程策展才第一趟，Simon Denny 亦同樣是首次在亞洲區作展。隨著香港展的結束，同一概念的Hack Space 亦將登陸其他中國城市。

展覽：

Hack Space
(K11 Art Foundation 及the Serpentine Galleries合辦）

地點：
上環中遠大廈地下K11 Art Foundation 臨時展覽空間

日期：
至 24/4/2016

本文刊於立場新聞。