三年一度的越後妻有《大地藝術祭》2018 第一回 51天展期告終，新潟縣的米農將忙於落田秋收，接著隆冬到來，皚皚白雪不久又將蓋滿梯田。回顧此深受香港人歡迎的日本大地藝術祭，今年的突破固然是新設的 Hong Kong House -「香港部屋」及梁志和+黃志恒取自當地津南町人舊照故事的《津南遺失博物館》展覽。此外，最特別的項目是演藝學院的舞台演出 - 《論疊韻》。該劇眾台前幕後首次拉隊前赴東瀛表演，為期僅得一晚一場（2018年8月4日晚上六時），當天下午官方稱門票早已售罄，再三追問撲飛下，方購得門票。
傍晚來到了由舊校舍改建的場地，這名為「上鄉三葉草座劇場」的場館，全院約只有二、三百席，安排卻很嚴謹。入場觀眾雖非街坊街里，卻需換上「拖鞋」觀戲，感覺怪怪卻十分舒適。
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和式觀劇：在玄關口換上拖鞋，自擕背心袋(裝著自己的鞋子) 進場。
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| 「香港部屋」2018 |
《論疊韻》是數位香港演藝學院學生的實驗作品，作曲甘聖希及編劇江駿傑均令人有刮目相看之感（前者現時已畢業，後者具不少粵劇的幕前幕後經驗，曾獲藝發局2012年度藝術新秀獎（戲曲)）。該劇早於2017年在演藝校內兩度上演，又曾於大館演出精華章節。項目打正「原創粵語歌劇」旗號遠征海外，沒有戴上「粵劇」或「新派粵劇」的舊帽子，可見它的實驗模式已獲藝術推廣處（APO) 之正面評價，也肯定了探索粵劇未來的路線，甚至將此論題帶到日本越後妻有作討論。
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| 《論疊韻》2017年4月首演之製作團隊（場刊截圖） |
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| 舞台背景採用藝術家「蛙王」的水墨屏風 |
西方弦樂 ＋中式鼓樂 + 原創劇本
該劇之實驗性是將傳統粵劇的伴奏音樂滲入西方弦樂，與傳統的中式鼓樂分庭抗禮，西洋的弦樂四重奏由小提琴、中提琴及大提琴組成，取代二胡及琵琶等中樂，劇目《論疊韻》（英文：On Harmony as Such and On the Harmony of Men) 正是指弦樂四重奏及中式敲擊樂兩者之重疊及和諧並存。
至於舞台效果，則特別著重與觀眾的交流，該劇場為西式設計。觀眾俯望台下，與舞台及演員的距離拉近，燈光方面柔和而不太暗，既可看到身旁友人反應，但又不覺嘈雜；舞台設計背景還採用了藝術家「蛙王」（郭孟浩）親臨當地製成的水墨屏風，其創作以即興模式從生活現成物中取靈感，屏風揉合幾何、笑臉與大自然的圖像及符號，跨地域與文化，為舞台添了活力及可觀度。謝幕時旁白主持提示觀眾把手上白紙一齊高拋歡呼，為舞台掀起高潮，觀眾也間接參與了舞台，特別令人印象深刻。
最重要的觀察，想是劇中保留了粵劇傳統元素，但原創劇目卻具時代感。故事描述人物內心掙扎，青年離開家鄉到京城尋找理想，面對生活現實又想起在家千日好，劇本簡潔兼具時代氣息，這類型的原創劇本，在香港過去的粵劇界可說甚為罕有。
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| 謝幕時的藝術家蛙王（左）、作曲家甘聖希(右） |
小妹對粵劇認識甚淺，自覺劇中演員演出純熟，反映苦心學藝的成果，唯說到該劇的靈魂人物，始終是作曲的甘聖希。無緣與此位直率敢言的音樂人對話，幸得配合上映之紀錄片《論為學》（李敏聰、王億峰執導），深入地把這位本地年青作曲家寫實地呈現，也令人得以對粵劇發展的未來方向作了一點反思。
粵劇是自明朝嘉靖年間源起於廣東、廣西一帶以唱做唸打及廣東話作語言的民間表演藝術，欲保存粵劇傳統，與護守廣東話文化有必然關係。粵劇藝術的美學深度及韵味，相信人愈年長會愈懂欣賞，而隨著人口老化，粵劇的觀眾必有所增長，傳統粵劇只要吸納年輕化的「任白」或偶像派老倌加入，不仇達不到普及化的目標；然而，另一個發展方向，則是在藝術形式及劇本上革新，更貼切地反映當代社會思潮，帶給觀眾共鳴，也自然地會趨使更多年輕人加入創作或成為觀眾；當然，這樣的藝術形式可能不該稱為粵劇了。粵劇該往那個方向走？相信市場會帶給大家答案。
「我只在創作我喜歡的藝術形式，不在乎它是不是粵劇，不過正好被歸類為粵劇才獲得資助。（大意）」甘聖希在紀錄片中說 — 實實在在道出了創作者的心聲。「粵語歌劇」是否從傳統粵劇中走出來的嶄新表演藝術？ 大家可以多多留意。
註：越後妻有《大地藝術祭》2018 第一回展期已結束（2018.7.29 -9.17)，但在未來兩年，不少展館仍會對外開放，詳情可參考越後妻有《大地藝術祭》網址。另香港部屋在未來兩年的夏日將繼續開放，2019年藝術家為尹麗娟、2020年 為白雙全、胡敏儀及嚴瑞芳。（香港部屋Facebook專頁）
粵劇是自明朝嘉靖年間源起於廣東、廣西一帶以唱做唸打及廣東話作語言的民間表演藝術，欲保存粵劇傳統，與護守廣東話文化有必然關係。粵劇藝術的美學深度及韵味，相信人愈年長會愈懂欣賞，而隨著人口老化，粵劇的觀眾必有所增長，傳統粵劇只要吸納年輕化的「任白」或偶像派老倌加入，不仇達不到普及化的目標；然而，另一個發展方向，則是在藝術形式及劇本上革新，更貼切地反映當代社會思潮，帶給觀眾共鳴，也自然地會趨使更多年輕人加入創作或成為觀眾；當然，這樣的藝術形式可能不該稱為粵劇了。粵劇該往那個方向走？相信市場會帶給大家答案。
「我只在創作我喜歡的藝術形式，不在乎它是不是粵劇，不過正好被歸類為粵劇才獲得資助。（大意）」甘聖希在紀錄片中說 — 實實在在道出了創作者的心聲。「粵語歌劇」是否從傳統粵劇中走出來的嶄新表演藝術？ 大家可以多多留意。
註：越後妻有《大地藝術祭》2018 第一回展期已結束（2018.7.29 -9.17)，但在未來兩年，不少展館仍會對外開放，詳情可參考越後妻有《大地藝術祭》網址。另香港部屋在未來兩年的夏日將繼續開放，2019年藝術家為尹麗娟、2020年 為白雙全、胡敏儀及嚴瑞芳。（香港部屋Facebook專頁）
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